Je me définis comme une créatrice d’univers exquis, affranchie de la standardisation. Styliste & Designer Textile diplômée de l’Institut Supérieur des Arts Appliqués (LISAA Paris) l’hybridation des thèmes et des techniques constituent le socle de mon travail : faire converser la nature textile et la plasticité numérique, en mêlant techniques traditionnelles et manipulations digitales pour créer des visuels narratifs singuliers.

Hybridation et synergie créative

Mon rapport à la matière est central, car même numérique, la texture reste souveraine. J’aime travailler en trompe‑l’œil, en appliquant mes connaissances académiques et des années de pratique « traditionnelle » au terrain digital pour créer des jeux d’armures, des textures hétéroclites, des effets de broderies, de curieux jacquards au tissage improbable.

Une synergie ludique et audacieuse, combinant la maîtrise des matériaux aux outils digitaux avancés, les références incontournables de l’histoire de l’Art et de la Mode, et l’intelligence artificielle utilisée comme un outil additionnel au service de la composition, de la recherche graphique originale et de la complexité visuelle. Ici l’IA n’est ni une posture ni un raccourci : elle s’intègre à un processus rigoureux, piloté par l’œil professionnel, la culture artistique fondamentale et la connaissance avancée du Design Textile.

L’héritage culturel métissé

Originaire des Antilles, plus précisément de la petite Karukera (Guadeloupe), j’infuse dans ma collection Caraïbe un héritage Indo-Créole vivant, totémique et contemporain.

Je revendique une fusion pluriculturelle qui réinterprète le mix & match : de l’Afrique à l’Asie, de l’Amérique du Sud à l’Inde, d’un Bestiaire Chimérique à l’étonnante iconographie religieuse revisitée. Dans cet univers curieux, les cultures se répondent sans hiérarchie pour intégrer des intérieurs actuels en quête de sens, qui refusent la neutralité décorative, préférant le caractère, le récit et la singularité aux tendances saisonnières.

Ma démarche de consommation plus responsable s’inscrit dans le modèle de Print on Demand : des imprimés en édition très limitée fabriqués à la commande. Chaque design est disponible en 10 exemplaires monde, non réédités, l’assurance d’acquérir une pièce qui ne se banalise pas.

À propos de MZelle

Mon nom d’artiste rend hommage à l’une des figures les plus fascinantes et singulières du XXᵉ siècle, à la fois libre et complexe : Mata Hari, née Margaretha Zelle.